Das Studium fokussiert auf künstlerische, musikpädagogische und musikwissenschaftliche Themenfelder bezogen auf die Qualifikation als Lehrer:in im Kontext Schule. Die Studierenden erwerben grundlegende Kenntnisse, Fähigkeiten und Fertigkeiten bezogen auf Musik und ihre Vermittlung. Der Musikpraxis wird dabei eine große Bedeutung beigemessen, weil darin eine Spezifik des Unterrichtsfaches Musik liegt. In der künstlerischen Praxis eröffnen sich für Studierende Möglichkeiten, ästhetische Erfahrungen zu machen und verschiedene musikalische Ausdrucks- und Gestaltungsformen kennenzulernen. Die pädagogisch-didaktischen Potenziale, die aus der eigenen musikalischen Praxis erwachsen, werden für eine künftige Tätigkeit als Lehrer:in praktisch erschlossen und reflektiert. Im Bereich der Musikpraxis werden instrumentale, vokale und rezeptive Kompetenzen erworben, sowohl in künstlerischer als auch in schulpraktischer Hinsicht. Die Studierenden werden dabei zur musikalischen Arbeit mit Gruppen befähigt. Im Bereich Musikpädagogik werden aktuelle und fachgeschichtliche Konzepte und Praxismodelle thematisiert und kritisch reflektiert. Die Studierenden lernen ausgewählte Diskurse und Arbeitsweisen der aktuellen musikpädagogischen Forschung kennen. Musikdidaktische Methoden erproben sie auch praktisch. Im Bereich der Musikwissenschaft werden u.a. historische, kulturwissenschaftliche, psychologische, soziologische, ökonomische und ethnologische Aspekte von Musikproduktion und -rezeption thematisiert und reflektiert. Musikwissenschaftliche Methoden werden vorgestellt und kritisch diskutiert. Die thematisierten musikalischen Praxen reichen von der Kunstmusik bis hin zur populären Musik.